编者按：本文来自微信群众号“一同拍电影”

从今天开端，拍sir将连续为咱们带来电影暗地系列。

都说电影是一门归纳的视觉艺术，除了导演之外，需求拍照、美术、编排、服装、音乐等各部分的默契协作。在这其间，拍照无疑具有无足轻重的位置。

事实上，一部电影，尤其是大体量的商业电影，从拍照场务、跟机员、助理拍照、焦点员，到掌机拍照师，再到拍照辅导，组成了一个巨大且分工清晰的拍照部分，正是这群人的艺术创作与技能把控，为守在大银幕前的观众带来了风格各异的光影盛宴。

仅仅，比起导演，大多数拍照师都仍是默默无闻的存在。但其实，咱们有凭仗《卧虎藏龙》取得过奥斯卡最佳拍照奖的鲍德熹，凭仗《花样年华》取得戛纳技能大奖的拍照师杜可风、李屏宾，有因《按摩》取得柏林最佳艺术贡献奖的曾剑，还有更多如赵小丁、曹郁、董劲松、赵非、余力为等内工作界备受爱崇的拍照师们。

在此，咱们选取了华语电影背面的100位拍照师，这其间有如黄岳泰这样的香港拍照界的权威级人物，也有近年来凭仗各类青年导演著作而逐步锋芒毕露的新锐拍照师。由这100位拍照师掌机的电影著作或是在票房上取得过不错的成果，或是在口碑上得到群众认可，剖析这群拍照师的背面，也可窥见一些电影拍照这个工作的考究。

补白：

1、表中拍照师按姓氏首字母摆放；

2、拍照师名单依据豆瓣评分top100和国产电影票房top150所得，且参加拍照的电影著作在三部以上；

3、张艺谋、顾长卫、侯咏、吕乐、刘伟强、林国华、马楚成等现在以导演身份更被观众熟知的不计算在内；

4、材料参阅豆瓣、猫眼专业版。

学院派or红裤子拍照师遍及女人少、年岁大

从上表不难发现，电影拍照师有两个明显的特色，一是雄性荷尔蒙旺盛，在这100位拍照师中，余静萍（代表作《少年的你》）是仅有一位女人拍照师；二是年岁偏大，比起国内有一些85后、乃至90后的青年导演开端牛刀小试，现在工作界拍照师的中坚力量，则大多是70后或是部分80后，而像一些可以被称之为“长辈级”“大师级”的拍照师则多是五六十时代生人。

之所以有此现象，抛去有或许的性别争议，这和拍照师所需求的体能、技能和资格有关。在片场，若是影片需求，拍照师需求手持或肩抗粗笨的机器，坚持作业十来个小时乃至更久。生理结构的不同在某些特定的程度上导致了女人相对处于弱势位置，也就成了现在工作界很少有女人拍照师的现状。

▲拍照师余静萍

而大多数电影拍照师，都是体能和毅力的绝佳者。比方黄岳泰（代表作《画皮》），从小学过功夫，练过洪拳；赵小丁（代表作《影》）在考取北电拍照系之前，从前当过一段时刻的运动员。这些阅历无疑为他们担任拍照师供给了更多的外在优势。

此外，比起导演，拍照师是更需求“熬资格”的工种。鲍德熹从前说过，“好莱坞可以让一个历来就没导演阅历的人来当导演，可是历来不会让一个没有拍照阅历的人来控制拍照作业。”

就像咱们常常会在一部电影的片头看到拍照辅导的姓名，这是工作里拍照师范围内所能到达的最高职位。一般来说，从场务到助理拍照师，再到掌机，直至拍照辅导，需求花费数年乃至十几年的时刻。

▲拍照师鲍德熹

比方香港有两个拍照师，黎耀辉和何宝荣，是的，便是王家卫导演的《春光乍泄》中哥哥和梁朝伟的人物名，固执的王家卫当年便是“征用”了剧组两位助理拍照师的姓名，通过十几年的历练，当年的助理黎耀辉已熬成了拍照辅导。

像这样的“成长”举目皆是。尤其是关于前期香港电影的拍照师而言，他们其间有许多都是从片场成长起来的“红裤子”，即没有通过专业的体系院校学习，而是通过传统的“师徒制”，学习拍照技能，并一代代传承。

前文说到的黄岳泰便是香港拍照圈的权威级人物，导演文隽曾说过“香港现在一半以上的拍照师都是黄岳泰的徒子徒孙”。此话不假。搭上北上潮流，后来担任《战狼》系列拍照辅导的敖志君便是其许多弟子之一，而他自己则是刘伟强的师傅。在执导古惑仔系列电影声名鹊起之前，刘伟强是一名拍照师，由敖志君带入行，后来参加拍照了《旺角卡门》《重庆森林》等电影。

▲敖志君和吴京在片场

像陈志英（代表作《绝地流亡》）也曾担任马楚成和黄岳泰的助理，一步一步从底层做起；参加拍照《地球最终的夜晚》等电影的拍照师姚宏易，最早也是在台湾资深拍照师陈怀恩的介绍下加入了《好男好女》的团队，从拍照二助干起，渐渐跟着侯孝贤的暗地制造团队成长。

当然，除此之外，也有许多拍照师归于“学院派”。比方内地的一些拍照师，大多结业于北京电影学院拍照系，亦或是在此进修过，而像鲍德熹、余力为、陈丹等拍照师则有海外留学的阅历。

即便如此，“学院派”身世的他们也得通过片场的历练，很少有一进组就能掌机的拍照师。比方余力为，当年从比利时国立电影学院结业后，正值香港电影低潮期，大约只要王晶的三级片可以挣钱，因而他也跟了一两部戏，担任拍照助理，后来自己也拍了电影，直到遇到贾樟柯，相互志同道合，敞开了连续至今的协作。

▲余力为和贾樟柯在片场

总而言之，拍照并不是一项轻松的活儿，而要成为一名优异的电影拍照师，必定需求时刻和阅历的两层堆集，也需求各方面审美才干的归纳，而不仅仅是把握一门拍照技能。

风格的争议拍照师和导演的协作和比赛

那么，怎么才干成为一名能让人记得住的拍照师呢？

这背面或许是有关于拍照“风格”有否的争议，以及与导演协作之间所能发生的火花。

可以正常的看到，通过多年的协作，在业界现已发生了一些导演和拍照师协作的黄金伙伴。尤其是一些作者性强的电影导演，背面往往有一个心意相通的强有力的拍照辅导，与其并肩作战。

就像提起王家卫，大多数人或许就会联想到其从前的御用拍照师杜可风，他们一同协作了《阿飞正传》《东邪西毒》《重庆森林》《春光乍泄》《花样年华》等电影，一起发明了一个独归于“王家卫式”的电影风格世界，就连法国影评界都曾赞誉王家卫和杜可风是创始了现代我国电影视觉与语法的大师。

▲《春光乍泄》剧照

值得一提的是，杜可风是澳大利亚人，但却深爱我国文化，自称是“得了皮肤病的我国人”，并终年活泼于两岸三地，为华语电影贡献了不少经典之作；与此相类似的还有包轩鸣（代表作《风中有朵雨做的云》）、陆一帆（代表作《两只山君》）等在华作业的国外拍照师。

此外，像侯孝贤和李屏宾（协作著作《海上花》等），蔡亮堂和廖本榕（协作著作《青少年哪吒》等），姜文和赵非（协作著作《让子弹飞》等），娄烨和曾剑（协作著作《按摩》等），刁亦男和董劲松（协作著作《南边车站的集会》等），贾樟柯和余力为（协作著作《小武》等），张艺谋和赵小丁(协作著作《影》等)，李安前期的家庭三部曲《推手》《喜宴》《饮食男女》，也都是和其在纽约大学的师弟林良忠协作的。

▲《按摩》剧照

这些拍照师和导演之间的默契协作，极大地丰厚了华语电影的视听言语表现力。而现在，一些青年导演，即便还算不上有御用拍照师，但与其协作的拍照师大多也是熟悉的伙伴。比方杜杰和陈思诚协作了《唐人街探案》系列；何山和忻钰坤协作了《暴裂无声》《心迷宫》两部电影；余静萍也和曾国祥协作了两部代表作《七月与安生》《少年的你》。

究其原因，拍照师能和导演组成协作多年的相对固定的制造班底，或许在于这样能有用下降交流本钱。好像他们在采访中或多或少都曾说到过，作为拍照师，必定有必要了解导演的所思所想，运用颜色、光线、运动、构图等元从来发明镜头言语。

事实上，在每一部电影开拍前，导演和拍照师等人都需求一起参议以确认影片的全体风格，且在前期进行各种试片。在这样一个时刻段，若是此前有过愉快协作而构成的默契以及日常共处的脾性相知，必定会更有用地进入到电影的准备以及之后的拍照之中。

▲《刺客聂隐娘》剧照

一起，拍照师和导演也会因而而发生满足的信任感。究竟在正式拍照过程中，总会遇到各种技能难题，如赵小丁此前在采访中所说，“新的拍照师必定可以带给导演更多的新鲜感，可是导演会归纳考虑这个新鲜感是不是能抵消在技能层面的安全感。”相类似的，李屏宾也曾说到过，侯孝贤在片场就担任想，“不怕给他丢难题，因为知道他一定会处理”。

一朝一夕，伴随着和导演多年的协作，一些拍照师们或多或少被观众记住了，但也因而不免会在观众心中构成一些“标签化”的知道。

但其实，大多数拍照师都不期望被定型。黄岳泰就说过，自己的拍照没有风格，“可以拍照不同的体裁，应该是拍照师具有的才干，不能把自己定型在某一个类型里，因为定型之后很难翻身。”

廖本榕对此的说法则是“拍照一如水，导演犹如一口缸子，拍照师要是柔软可变的，去习惯各种不同的形状，因片而异，塑造出共同的型与风格。”

▲《郊游》剧照

事实上，从更广大的时刻维度和著作维度来看，即便是以上被称为各导演御用的拍照师们，其实也都和其他导演协作过，拍照过不同体裁的影片，比方曾剑就担任过喜剧片《一出好戏》、青春片《万物成长》的拍照辅导；杜可风也有《我国合伙人》等其他著作。

而像鲍德熹的著作序列中，即有前期拍照犹如油画作用的《神雕侠侣》，也有具有山水画意蕴的《卧虎藏龙》，还有未上映的《紧迫救援》，类型跨度可见一斑；曹郁也有拍照过《南京！南京！》《妖猫传》这样彻底呈现出不同视觉作用的电影。

电影拍照师和导演，也正是因为相互之间协作的联络，呈现出一种近乎含糊的相爱相杀的联络。好像曹郁所描绘，他和导演，就像电影的两个情人或许情敌，“他们都很爱电影，每个人都想表现出自己最好的那个面，但又有一种竞赛的奇妙联络。”

▲《妖猫传》剧照

不过，有一点，拍照师们大多都有“自知之明”，究竟在电影的艺术创作过程中，拍照师始终是辅佐导演的存在，而两者只要相互发挥所长，才干合力发明出佳作。

拍照师的自我寻求拍照辅导or当导演

电影拍照师的自我寻求，或许说工作方针是做什么？

或许千人千面，有千种答复。不过，如前文所述，依照价值观，单论在拍照师领域内，他们能到达的工作最高成便是成为一名拍照辅导。

拍照辅导一词，由英文Director of Photography直接翻译而来，其代表的是一个拍照部分的导演，在片场首要统管机器组、灯火组、重型移动机械组。许多时分，拍照辅导并不需求亲身掌机，但在不少电影里，拍照辅导一起也会担任掌机拍照师，详细情况首要视影片而论。

▲《摆渡人》海报

在曩昔很长一段时刻内，这是身处剧组底层，从场务小工、小助理开端默默耕耘的拍照师们所心心念念的奋斗方针，究竟才干的老练和认可需求时刻的磨炼。但在现在，或许是因为电影商场从前的极速扩张，人心浮躁，许多年青的拍照师并不具有过硬的专业才干。

鲍德熹就曾发文批判过这种现象，“一个才干了一、两年的机器小工，转瞬成了拍照助理，拍照助理转瞬成了掌机，掌机转瞬成了拍照，拍照转瞬成了导演……依托这些不专业的人，怎么拍出好电影?”

想来，关于一名有寻求的电影拍照师而言，耐得住辛劳，懂得修炼自我技艺，懂得虚心学习，不仅仅是对掌机的这一部电影担任，也是对更大范围内的华语电影生态担任。

而那些现已成了拍照辅导，有著作傍身，小有名气的拍照师们，肩上也自觉担着更多的职责。

不难发现，现在有许多青年导演的著作，即便是处女作，大多也能请来一些大咖拍照师担任拍照辅导。比方李屏宾就曾为刘若英的处女作《后来的咱们》，杨超的《长江图》担任拍照辅导和拍照师；林良忠也为滕丛丛的处女作《送我上青云》，周申、刘露的处女作《驴得水》别离担任了拍照辅导。

▲《送我上青云》海报

除却情面来往，需求实力团队背书等外在的客观原因，这也是许多拍照师的自我片面挑选。一方面，这是他们对自我技艺练习的要求。余力为曾在采访中坦言，“和年青导演协作能找到自己年青时分的东西。”

另一方面，作为工作界的“白叟”，这些资深拍照师能为年青导演保驾护航。好像离开了王家卫的杜可风所言，“很侥幸我可以和一些年青人协作，用我的姓名，用我所谓的阅历，去协助一些年青导演拍电影。”

当然了，也有许多的拍照师挑选了跨界当导演。究竟，同在一个工作界，拍照和导演有着千丝万缕的联络，摄而优则导，也算是人才的天然活动。前期的张艺谋、顾长卫等人便是从拍照师转行成导演的典型。仅仅，在这其间，天然也有一些或许不太成功的比方。

不过，退一步讲，即便他们导演的著作水准纷歧，退回到拍照师的岗位上，仍然可以发光发热。因而，不论成果怎么，在业界仍是会有许多后来者想测验导演的人物，包含电视剧、网剧导演。

▲《和平轮》海报

比方，担任过《和平轮》拍照辅导的杨振宇，有一部待播的导演电视剧《斗罗大陆》；担任过《李茶的姑妈》等多部电影拍照辅导的李炳强，也转行当起了导演，和张一白、韩琰联合执导了《风犬少年的天空》。

总而言之，关于电影拍照师而言，不论是在拍照的道路上走究竟，仍是跨界当导演，都仅仅一种工作挑选。而无论是何种身份，做好其时当刻的本职作业，发明出好的著作，才是对自己、对观众最好的告知。

在此，拍sir也罗列了25部以上电影拍照师们或担任导演，或担任拍照的待映（播）著作。在眼下的特别时期，总有些夸姣值得咱们期盼。